Hola ¡cuanto movimiento!

Fernando Fernán Gómez en mi vida
Por Oscar Portela




GENIO Y FIGURA. Se fue un grande de la escena española y universal.

A Máximo Tomás González Cabañas


Se lo despide como a un Rey o no se lo despide. Pero una vez más para que el pueblo argentino y sus dirigencia política aprenda, el León Ibérico rugió en La capilla Ardiente Del Enorme abuelo.


Una sola pregunta: ¿Alguien puede concebir el teatro español y el cine sin la figura de Don Fernando? ¿Alguien prescindir de los versos de don Antonio Machado guardados como perlas en el oído, dichos por la voz tormentosa de ese actor de actores?


Nadie que ame en verdad el arte de la interpretación que deja enanos a los grandes líderes políticos en sus tribunas de opereta, puede no sentir la enorme presencia de su vuelo hacia la eternidad en este día.


Doscientos filmes y sesenta años en la escena no son poca cosa, cuando hoy -excepción hecha de los tribunos mundiales de la escena-, casi todo resulta descartable.

Rezamos para que los talentos jóvenes tomen lecciones de esta raza que hoy se está extinguiendo, "Belle Époque", "La lengua de las mariposas", "El Abuelo", "Luces de Bohemia", nos lo mostraron tal como era, en su dimensión humana, pues el intérprete es sólo exceso y da y gasta lo excesivo: abrumadoramente enternecedo, en su magnífica ancianidad.

Eso era el actor de algunas de las películas más importantes de la historia del cine en castellano: "La colmena" de Saura, o la irresistible comedia "Mamá Cumple 100 Años", un "Ana y Los Lobos".


Hoy el trípode se ha cerrado: no está solo junto a los grandes pintores, músicos, poetas de las Españas, sino junto a ese Lord de la escena llamado "Paco" - Francisco Rabal y a Fernando Rey, pasará mucho tiempo para que lleguen quienes puedan sustituirlos.

Sólo permítanos sólo un suspiro don Fernando que ya nos re-encontraremos para seguir estudiando entomología. Y usted enseñando todo y desde luego a vivir.


Por eso Máximo, cuando este cine parezca ya antiguo -algo así como un Parque Jurásico sólo apto para ancianos-, puedes intentar ver a Don Fernando Fernán Gómez en bicicleta junto a sus alumnos o a un aristócrata buscando a su nieto, el te enseñará desde el celuloide muchas cosas que nosotros no te podremos enseñar.

OLIVER DIMSDALE (*)
El amanecer de un gran actor
jueves.8.nov.2007


Oliver Dismadale. Actor joven y deslumbrante. Una joya de la escena más actual y una de las pocas. ¿"La industria" tendrá un lugar para él. Lo decimos ya, y nos adelantamos, como lo hicimos con Jan Michel Grodin, porque son pocos los actores que unen belleza, autoridad y estilo, magia y técnica interpretativa.




     


Es joven y debe saber no dejarse atrapar por las tentaciones de la "industria", que convierte en desechos todo lo perdurable.

Tanto como el hiperestésico Shelley como interpretando a Michel de Nostradamus, Dismadale muestra cualidades que lo ponen por encima de la media. Especialmente como Nostradamus su interpretación alcanza altas cotas de calidad y resulta verdaderamente conmovedor.

Dimsdale es un actor de teatro que se adapta fenomenalmente a las exigencias de la pantalla. No se consiguen imágenes de él en La Red. Una verdadera vergüenza.
Busque imágenes de Pollastro y confórmese. "Dremers" por el.

FILMOGRAFÍA
1. Fallen Angel (2007) (TV) .... Michael Appleton
... aka Fallen Angel: The Four Last Things (UK: first part title)
... aka Fallen Angel: The Judgement of Strangers (UK: second part title)
... aka Fallen Angel: The Office of the Dead (UK: third part title)
2. Nostradamus (2006) (TV) .... Michel Nostradamus
3. "Casualty" .... Michael Mallins (1 episodio de, 2005)
     - And on That Farm (2005) TV Episode .... Michael Mallins
4. "Dalziel and Pascoe" .... Danny Latimer (2 episodes, 2005)
     - Dead Meat: Part 2 (2005) TV Episode .... Danny Latimer
     - Dead Meat: Part 1 (2005) TV Episode .... Danny Latimer
5. "He Knew He Was Right" (2004) (mini) TV Series .... Louis Trevelyan
6. Pest (2003) .... Jonathan Kitcher
7. Byron (2003) (TV) .... Percy Bysshe Shelley
8. "The Inspector Lynley Mysteries" .... Mark Penellin (1 episodio de, 2003)
     - A Suitable Vengeance (2003) TV Episode .... Mark Penellin
9. "Doctors" .... James Byford (1 episodio de, 2001)
     - Thin Ice (2001) TV

(*) Oscar Portela

Hola, no acostumbro a pasearme por los foros, pero lo he querido hacer ahora para reivindicar una película que por ser muy barata no ha conseguido llamar la atención como se merece. Se trata de Gritos en el pasillo. Una película hecha en la isla de Fuerteventura (Canarias). Después de muchos meses teniéndome que conformar con el trailer por Youtube, por fín he podido disfrutarla en el cine, en un pase de la Filmoteca de Madrid. Disfruté mucho con la película, sobretodo por su originalidad. Es la primera película del mundo hecha con frutos secos. Como la película, que a penas se ha visto en las salas ha decidido colocarla en la web en descarga legal. Son tan solo 1’99 €. Además ha sido la primera película española que se ha distribuido desde el primer día en cines, descarga legal y DVD. Todo al mismo tiempo.

Por último advierto que yo no conozco al director ni nada. No estoy aquí para llevarme comisión. Yo solo trato de colocar una película en el lugar que se merece. Recomiendo una película que por descarga legal solo te costará 1’99 €. Sinceramente, merece la pena. La descarga se hace en el menú de la derecha de la Web de la película.

Que la disfrutéis.
Enlace: Gritos en el pasillo

Hola a todoss!! me gustaria muxiisimo ser critico de esta pagina y poner criticas a las pelikulas (de terror a poder ser) y nose como acerlo. por favor me podéis decir si puedo acerlo o no? es ke me gustaria muxisimo. :) mi msn es migue_lazubia_@hotmail.com agregadme y decidme lo k sea porfavor :D

Por cierto, la película era de dibujos animados. Muchas gracias

Hola a todos! Me gustaría que alguien me resolviese una duda acercade una película que vi en mi infancia. Ahora tengo 24 años y supongo que fue hace unos 15 cuando la vi por tv. No se el título (evidentemente) y con eso creo que me valdrá para encontrarla. Lo que recuerdo de ella es lo siguiente: un chico con gafas, aprendiz de mago o de alquimista, creo que un dragón... No creo que la película fuera hecha más allá de los años 70 y está claro que es anterior a los 90. Espero que con estos pocos datos podais resolver mi duda. Muchas gracias

buenas, queria comentar solo una cosa.
me estoy volviendo loco intentando encontrar una pelicula que vi cuando era un xaval,si algun cinefilo esta al tanto, podria ayudarme.
Se trata de una pelicula de extraterrestres y nada mas me acuerdo de imagenes, y no me acuerdo bien de que trataba.era un extraterrestre masculino, que se quedaba embarazado, que habia hecho amistad con un humano previamente.este el extraterrestre al final muere, y comenta a su colega el humano que cuide de el y que lo unico que kiere es que le diga su linaje, de donde viene y tal...
bueno se que no sirve de mucha ayuda, es lo que tengo y recuerdo. muchas gracias igualmente.
ah la pelicula es de entre los 80 y 90 o quizas un poquito mas.

El día 31 de Octubre por fín se estrena Persépolis. Basado en la novela gráfica de Marjane Satrapi.

Sinopsis

Persépolis es la conmovedora historia de una chica iraní desde la revolución islámica hasta ahora. La historia comienza cuando los fundamentalistas toman el poder forzando a las mujeres a llevar velo y encarcelando a miles de personas. Sin embargo ella es muy astuta y descubre el punk, ABBA y a Iron Maiden mientras vive el terror de la persecución del nuevo gobierno y la guerra de Irán e Irak. Como adolescente la envían a Europa donde por fin puede comparar otras culturas con el fundamentalismo religioso del que escapó.

Eventualmente la protagonista se adapta bien a su nueva vida pero no soporta la soledad y vuelve con su familia, aunque eso signifique ponerse el velo y sentirse sometida a un sociedad tiránica. Después de un tiempo muy dificil de ajustación donde no puede evitar denunciar la hipocresía de la que es testiga decide volver a Europa, optimista sobre su futuro, madura y marcada por el pasado.

Os enlazo la página web de la película Enlace: Persépolis, web oficial IMAGEN - POSTAL

CRAZY
un film de Jan Marc-Valle

Uno de los filmes más sutiles, inteligentes, magníficamente interpretados - con un guión que analiza a fondo, no el drama de una familia-, sino el extrañamiento de los hombres con respecto a si mísmos y la desintegración social- familiar, que tuve la oportunidad de ver por tv., en los últimos tiempos.

Más si trata de las propias experiencias del co-gionista, este film destroza la fábrica apelmazada de las películas de Hollywood .

Y si se me preguntara - con la rara exepciónde Ethan Hawks- cual es el mas importante interprete joven del cine actual, no dudaria en citar a Marc André Grodin.

No hay golpes bajos ni tuculencias que no se vivan todos los días, dentro del clima asfixiante de una sociedad disgregada, y Vallé lo ve con meridiana claridad.

Este tipo de films solo se ven en escasos video-clubes del interior o en horarios poco productivos de la t.v. pero habla las claras de un cine vivo y actuante, que debería estar entodas las marquesinas del mundo.

El modo de vivir y sublimar culpas, lahermosa reconciliación familiar luego de un episodio trágico - la muerte del hermano mayor -, no hablan del clasico happy-end, sino de la apertura de corazones que aún pueden en la humildad y la fortaleza abrirse al mundo de los
otros.

Con fuerza todos mi elogios
y aplausos para CRAZY.

Oscar Portela
Ensayista, poeta
crítico cinematográfico.

     

Hola!!

Estoy buscando una peli... ala que mi novio se dio por vencido, y eso que lleva mas de un año intentado hacerlo.

Lo unico que sabemos de la peli es : " son dos chicos pequeños, no mas de 10 o 12 años, que uno de ellos tiene el sida. Se escapan de sus casas y viven en la calle y al final el del sida muere, y el otro niño coje el zapato del niño que se ha muerto y se lo cambia por uno suyo"

Me gustaria poder saber el titulo... si alguien tiene alguna idea, por favor que me la diga... un besito y gracias!

¿Alguien tiene esa película en cd o en dvd? ¡¡¡ No la encuentro por ninguna parte!!! Tengo un VHS, pero el otro día comprobé que hay otra cosa grabada encima.. Si alguien pudiera decirme algo, lo agradecería en el alma!

Hola a todos, hace un tiempo hice un comentario por aquí sobre la peli GRITOS EN EL PASILLO, la pelicula de terror y acción hecha con cacahuetes.

La última vez fue para comentar la existencia del trailer.

Ahora es para communicar que ya está disponible para ver, tanto en cines del País Vasco (Bilbao, Barakaldo y Vitoria), Lanzarote (Cine El Almacén el 22 de Junio) y Tenerife (Cine Victor 6,7 y 8 de Julio) Asi como para descargar de forma legal desde su propia web

http://www.gritosenelpasillo.es/

También en nada saldrá a la venta el DVD Edicion Especial tiradisimo de precio con horas de material extra, final alternativo, Carrera de Vainas, etc etc...

Y en la misma web hay disponible tambien la proxima pelicula de Zombies en el Oeste:

http://www.gritosenelpasillo.es/index.php?sec=media&video=Bn7fltuh3SE

Muy buenas a todos,os habeis enterado de que se está haciendo una pelicula,sobre un super heroe o algo así,pero a la Española,me dá la sensación de que es un estilo V De Vendeta,la verdad es q tiene muy buena pinta,el trailer esta rodando por todos sitios,yo lo he podido ver en youtube,y la verdad es que me ha gustado bastamte.Echarle un vistazo y ya me contais. Enlace: El VERDUGO

auggggggggggggggggggggggggggggggggggggggggggggggggg


Las mejores adaptaciones

de la Literatura al Cine
por Oscar Portela

Sin ningún lugar a dudas: "El Proceso" de Franz Kafka, traducida a la imagen por un genio. Orson Welles. En éste momento no existe en el cine del mundo un hombre de la cultura de Welles. Es simple. Su adaptación de Shakespeare en "Campanadas a Medianoche" se convierte en un compendio de Cisne de Avon, por cuanto su personaje , "Faltaff" forma parte de una trilogía teatral que Welles resume en un solo filme, con una la mejores interpretaciones en pantallas jamás lograda por actor alguno en un personaje de repertorio teatra, la de Jonh Gilgud en el papel del padre de "Enrique V". Exiten otros ejemplos, pero éstos desafiós en los cuales el cineasta debe estar no solo a la altura, sino desafiar las alturas de los más dificiles escritores de todos los tiempos, solo fué propia de Welles.

Visconti supera en "Muerte en Venecia" el texto liteario de Thomas Mann, por que la obra tiene un registro literario "menor". Lo mismo sucede con Tarkovski y Lemm en "Solaris". Una adapatación brillante y rigurosa de una tragedia griega clásica en la "Igigenia " de Cacoyannis. Y no resultan despreciables los intentos de Dassin con textos de Casansakis, sobre todo, por el lirismo que alcanza en "El que debe morir". Como podríamos enumerar otros films, voy a terminar este breve aporte citando la adaptación que realizó sobre texto de Moravia ( El Conformista) el director Bernardo Bertolucci sin paragonar este film con los primeros ejemplos.

Las "colaboraciones" entre Robbe Grillet -Resnais fueron eso, colaboraciones. "El desierto de los tartaros" de Busatti versionada por Zurlinni, es otro ejemplo de lo que se puede hacer cuando los talentos son parejos. El cine actual carece totalmente de éstos maestros de la imagen que pueden o deben remontarce a Dreyer, Breson ( Dialogo de Carmelitas) o Buñuel.

Sin olvidar al Peter Brooks de "El Sr. de las Moscas" o su magnifico "Lear",
o su adaptación de "Marat-Sade" de Weiss o al Kubrick de "La Naranja Mécanica " - que manipula el texto de Burgess y así a otros- no muchos, que supieron poner al cine a la temperatura de los grandes exponentes de la literatura.

Un saludo a todos y perdón por la falta de afecto hacia el cine actual.
Oscar Portela


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Las verdaderas putas del cine
por Oscar Portela

Para ser una verdadero "puta" no basta ejercer la profesión, sino ser "intrinsecamente mala", "irredimiblemente mala". Se equivoca Feinman al nombrar a Garbo en Margarita Gauthier - está más cerca con Dietrich y con acaso con Haywoord -, pero en todas estas damas arde el deseo siempre de la redención. Existe y titila en ellas la nesecidad de redimirse como en la Taylor de "Una Venus en Visón", es decir, de iniciar un nuevo amancer en sus vidas. No están intrinsecamente podridas. Cuando nombra a la Davis de "La Mujer Marcada" se equivoca más aún: ella aquí es el prototipo de la mujer noble que se sacrifica por el futuro de una hermana y que ayuda a destruir - poniendo en peligro su vida - una red mafiosa: en la verdadera historia la de Luchiano.

Si en cambio se refiere acaso a la primer gran "puta", una puta sin redención, una hija de puta manipuladora y destructora - lo que no se repitió en la historia del cine, debió haber nombrado a la Davis de "Servidumbre humana". Su actuación es acá como en otras oportunidades, y como antecendente a la asesina y puta de "Barreras infranqueables", absolutamente defininitorias del alma de estas "minas".

Aquellas que nombra luego hasta la Roberts o la Kidman no tienen piné para ser hijas de puta: inertpretan sí. Pero acaso en "Fuegos de Verano" la Moreaun tenga lo nesesario para dar intensidad a este tipo de personajes perversos y tanto auto como destructivos. Y acá ya no valen las moralejas de lo que quizo ser y no pudo.

:sick:

hace unos años vi en canal + una peli que trataba sobre un chico de color revelde que estaba en una banda de musica y que tocaba muy bien el tambor y desde hace mucho tiempo estoy buscandola pero no la encuentro. El titulo me parece que era drummers o drummer o algo asi pero no lo se fijo por eso pregunto. Espero que podais ayudarme, saludos.

Parezco estúpido pidiendo esto, pero necesito un resumen sobre la película "El Método".

Gracias.

Esto... Señores del Dreamers, partiendo de esa teoría de que sobre gustos no hay nada escrito y todo eso... Pues vale, pero el comentario que se hace sobre la película "Más allá del muro del sueño" en la pagina principal de vuestra web es absolutamente demencial. ¿Cine experimental, trasgresor? No doy crédito a lo que dice el articulo, y pienso que vosotros mismos (Miembros de esta gran web) deberíais haber echado un vistazo a esta cinta antes de publicar semejante barbaridad. "Más allá del muro..." es un film zetoso de una calidad ínfima que intenta venderse poniendo el nombre de Lovecraft con la intención de atraer a posibles incautos. En este caso, parece que ha atraído a unos cuantos, yo incluido, pero resulta lamentable que haya fans de Lovecraft que se conformen con tan poco (O con nada)

un nuevo contets a empezado esta vez el torneo sera entre personajes del comic,manga/anime,videojuegos,cine/tv.

http://gritos.com/contest/

participar

elegidos para el triunfo.

1993
dir: john turteltaub

reparto: Doug E. Doug, Rawie D. Lewis, Malik Yoba, John Candy, Raymond J. Barry, Peter Outerbridge

inspirado en la verdadera historia del primer Equipo Olímpico Jamaicano de Bobsleigh.

Cuatro atletas con escasos recursos, y sin apenas saber de deportes de invierno, tienen como objetivo conseguir el oro en los Juegos Olímpicos de Calgary.

Dispuestos a alcanzar la meta que se han propuesto, reclutan como entrenador a un ex-campeón norteamericano (john candy), quien aceptará debido a su precaria situación económica.

El único que me suena de los chicos es doug e. doug, que tenía una serie muy buena que echaban por la 2, nuestro barrio.

http://sillimancollege.org/downloads/SilliflicksMovieList/images/1283f.jpg

Ains, olvidé poner el nick del making of... ¡Aquí lo teneis!

http://www.youtube.com/watch?v=lJMvO3XTjW4

Holaaa... mi nombre es alberto, soy forero de Nuestras Series y El rincon de Tito Stephen, principalmente, y recientemente he participado en la creación de un cortometraje para Toyota (sí, sí, la firma de coches...). Me gustaría que me dierais vuestra opinión, lo podeis ver en:

http://www.youtube.com/watch?v=6kkQB5ggjOQ

Y aquí teneis parte del making of... ¿Cómo hacer que una anciana extremeña hable inglés con total fluidez? La magia del cine, chicos!!

Un "Capote" que no aporta nada

por Oscar Portela

Cuando - y esto no lo hizo notar ningun cronista- Capote se burla de James Baldwin quien acababa de escribir "EL cuarto de Giovanni" muestra el grado de anestecia ético moral en la que vivió toda su vida. Baldwin activista de derechos humanos debió exiliarce en Francia, pero a Truman le interesaba más poner en ridiculo la trama de una narración en la que un judio se enamora de un negro, lo escandalozo según el , que el tea del amor verus la xenofobia.
Esta anomia en la que vivió toda su vida el "Genio Capote", tal como se autodenominara ( la nesecidad morboza de ser reconocido utilizando ls escandalos del mundillo que frecuentaba) termino con el total rechazo de aquellos que lo llevaron al podio de la fama. Pero como narciso arribista que no respetó ninguna regla del juego hipócrita de esa sociedad a la que pertenecía ( desde los Kennedy a Brando al que trató de homosexual) le trería la amarga soledad y el fracaso final, después de su "obra cumbre" - (¿obra testimonial porque periodistica?)"A Sangre fría" , en la que reza por la muerte de un ser que parece amar ( ¿amor o culpa?) para que novela alcanzara record de ventas.

El film en si , no traé nada nuevo a la pantalla y menos el retrato del verdadero Capote: las actuaciones son correctas - no brillantes- el guión también y la camara se mueve correctamente y después nada. Seymour Hoffman encaja en Capote lo que no lo convierte de por sí en gran actor.

Pero Holywood debe exumar de vez en cuando estas momias - después de Faulkner nadie- para que el público crea que Capote es una especie de Proust de la Literatura Americana.

Oscar Portela/ poeta y pensador Argentino es también crítico de cine.

Haber si alguien me podria dar el titulo de una peli.

Recuerdo k hiba de un grupo de tios de color (no recuerdo si eran de Jamaica, Brazil, etc...) hacian en su ciudad carreras de Carricoches, pero un dia se artarian (tampoco recuerdo como llegaron a hacerlo) pero se cambiaron al Boxlei (Creo k se escribe asi es el deporte en el cual te montas es una especie de coche y bajas a velocidades de vertigo por una pista de hielo) y tol mundo se cachondeaba de ellos pues su pais era un sitio de mucho calor y no podian entrenar ni nada.

Recuerdo que era comedia y me encantaba de pekeño, si alguien recuerda el titulo o tiene un poster o algo le agradeceria mucho k me lo mandara a mi correo
( luis_gon19@hotmail.com )
o intentare mirar el foro (k no estoy acostumbrado jeje) de todos modos gracias a los k contesten

Exelente filme

Tercera Identidad, por Oscar Portela
Director Kanievska
Reparto: Rupert Everet y Sharon Stone

Decir que este filme es plano no significa decir nada: no nesecita ser más de lo que es. Un melodrama
realista, sobre una historia veridica: parece que ya no existen espectadores para éstos filmes. Kanievska lanzó a la pantalla la figura de un actor que suma el dón del carisma, la más sofísticada maestria interpretativa y el sutil magnetismo de una empatía propia solo de los seres con aura: Lord Ruperth Everet: fué en "Otro Pais": han pasado los años y Everet a pesar de haber "experiemntado" el rancio olor de Hollywood ejerce la influencia desde la pantalla característica de los actores ingleses formados en teatro: ya en "Otro País" interpretaba la vida de un inglés convertido en agente sovietico.
En éste filme pasa de ser reportero de un Diario londinense a la KGB: se tarataba de la desilución que desde 1930 al 60 experiementaron muchos intelectuales europeos frente a las democracias liberales: casado en segundas nupcias con una Sharon Stone divorciada de su marido para entregarse al amor del reprotero, este debe elegir no como puede creerse entre el ideal socialista traicionado por Stalin, sino vivir encadenado en Rusia a ser victima de un asesinato por traición en cualquier país del mundo.
Decir que no existe dinámica en el filme, que los interpertes son muñecos de cera resulta tonto: una solo secuencia del filme en el Everet caé vctima de una pulmonía o su desesperado despertar de una pesadilla al tener que decir entre su familia y laesclavitud de la KGB,muestran la capacidad interpretaiva del actor de "La importancia de llamarce Ernesto".

No tiene ni tendrá la promoción de Grant, pero auque no sea ni Bronson, ni Shwarsenneger, ni un super-heroe de la pantalla americana, es el ejemplo de lo que debe ser un actor tal como lo definiría Sir Jhon Gilgud.

Stone esta más que correcta: esta madura como actríz
y es suficiente: el melodrama no esta recargado de lagrimas: es un film como los de Kanievska, contenidoymagnificamente filmado.

No tuvo promoción ni fué visto en todas las pantallas ni videos del mundo, pero a veces la televisión depara estos escasos gustosa un publico maduro y sin necesidad de terremotos.

"Ondskan"

Director
Mikael Håfström
Intérpretes
Andreas Wilson, Henrik Lundström, Gustaf Skarsgård, Jesper Salén
Guión
Hans Gunnarsson y Mikael Håfström, basado en la novela de Jan Guillou
Música
Francis Shaw

Estrenada en España en el 2005, "Ondnskan" es un film del 2003. Todo aquel que escriba sobre esta película lo hará en forma torcida o esperando un fácil divertimento o un producto acorde con ciertas estéticas predominantes en la actualidad: el subtitulo en inglés “Evils” es ya una simplificación que vacía de contenido la forma semiótica de interpretar el archi-texto de éste film
ejemplar.

Cuando Martín Heidegger se hizo cargo del rectorado de Friburgo de Brisgovia en el año 1933, lo hizo intentando que la Universidad se preservase de una cultura regida por el partido nazi recurriendo a la instauración de lo que más tarde se denominaría el principio de Rector como Fuhrer, pero a sabiendas de que las presiones del mismo alumnado sobre sus desciciones iban a ser apeladas ante otros tribunales del Partido.

De éste modo debe leerse su negativa a la presión ejercida sobre el por jóvenes de las NASDAP cuando le exigieron la quema de todo libro de autor judío – incluido Husserl por supuesto: en Friburgo el hecho que no se llevó nunca a cabo por la por la firme negativa del filosofo a someter su voluntad a esa medida. Su renuncia a dicho cargo no tardó nueve meses en ser presentada.

Leído de este modo el nazismo no se basa sino en una falsa jerarquía que tenía como principio la supresión de las” norma” por los ordenamientos jerárquicos de las “reglas”: una y otra vez para los incautos cinéfilos “Ondskan” nos retrotrae por boca de uno de sus profesores al año 1932 cuando Schmidt trabajaba en la Reforma de la Constitución y el Plebiscito que lo llevaría a Hitler al poder “faraónico” por excelencia. Esta doctrina es suficientemente conocida con el nefando nombre de “leyes de excepcionalidad”.

Pero la lectura atenta que merece “Ondskan” es que qué somete a juicio la xenofobia y el racismo en los países más adelantados de la tierra y precisamente en éstos donde esa lacra persiste oculta por las ordenes ocultas, por los profesorados que atesoran aún el principio de la pureza del más apto e incluso del más perfecto desde el punto de vista fisico siempre que esta provenga de quienes detentan el poder.

En este sentido Hafström incluye su film entre aquellos que mostraron con virulencia inusitada la hipocresía reinante en los grandes institutos de Enseñanza. “ Another Country” de Kanievska – basada en un hecho real- mostraba del mismo modo como los “novatos” se veían obligados a estar al servicio de los “Dioses”- aquellos destinados de antemano a ejercer el poder político- en la Inglaterra de los años de pre-guerra.

Los escándalos y ocultamientos de la Inglaterra victoriana - obviamente las discriminaciones- fueron retratadas por Ivory en su “Maurice” basada en la novela de Forster. En “Odskan” el verticalismo llega hasta las nauseabundas formas del sadismo y la violencia. Los “novatos” – y aún más los que no provengan de elevados rangos sociales – serán tratados por el tribunal inquisitorial tutelado por los profesores, con los adjetivos de animales como “gallina”, “cerdo” o “rata”: “rata es aquel que no se presta a las reglas para atenerse a las normas.

Visto como un divertimento, “encasillado” en las normas comerciales americanas del "thriller" para ser comercializada, nada hay para ver “Ondskan”. Las actuaciones son impecables, la salvaje lucha del protagonista para sobrevivir en una jungla del saber súper sofisticada no hace sino poner en evidencia que ocultan y que se desenmascara en el “Saber como Poder”.

Lees a Wilde pregunta uno de los cardenales al protagonismo: ¿no era gay?:” Wilde esta muerto contesta el protagonista, porque: porque porqué está muerto o porque era “gay”. “Ondskan” reivindica el derecho a la rebelión como forma de superar toda forma de xenofobia: es un alegato en pro de la dignidad, el amor y la libertad humana, ocultas hoy, bajo las tersas pieles de las democracias “neo-humanistas” del mundo.

Oscar Portela
Sep-2006

Chau Fernando

(Murió Fernando Siro)

Por Oscar Portela

En 1965 cambiaste mi vida a través de los fotogramas en blanco y negro de “Nadie oyó gritar a Cecilio Fuentes”, basado en un cuento de nuestro amigo Dalmiro . Un film que trataba sobre el “miedo”, sobre el no te “metas”, sobre la falta de credulidad del ciudadano en su seguridad y las instituciones. Año 2006: ¿De que hablamos hoy querido Fernando?

Señor, un señor que el gran cine no tenía cabida en la emergente industria cinematográfica argentina y por eso se presto muchas veces con ligereza y desenfado como actor a seguir el juego de la industria: un día me pediste con “humildad” que vea
La película que filmaste con la gran Inda Ledesma: sabías que la mayoría de las películas que filmaste lo las debías tener demasiado en cuenta.

Porque eras un gran talento – infinitamente desaprovechado- , un hombre cabal de convicciones que no se torcían, un caballero en todo el sentido de la palabra. La palabra
Italiana “chau” es solo retórica, tú lo sabes.

Durante mucho tiempo (porque aunque podías haber hecho Leár hacías reír en papeles televisivos menores) deberán recordarte los que aman el cine y fundamentalmente el cine nacional: ese reiterado intento de asomarnos a las certidumbres del gran mercado
y de del gran arte al mismo tiempo.

Además, como podría olvidar nuestras sobremesas con tu mujer Elena, con Sigfrido y Amalia, con Dalmiro, con el noble Florencio, con todos ustedes. Como siempre un poco de ti te acompaña pero me devuelves sí el sentido que tuviste de no rendirte nunca, de dar batalla en las peores condiciones.

"¡Rápido, abre la ventana! Una lechuza golpea insistente el cristal y parece portar un sobre en su pico. ¿Qué será?, ¡Caramba! En el sobre sólo viene escrito tu nombre, pero en la lacra se puede apreciar el escudo del colegio Hogwarts de Magia y Hechicería...

Apreciad@ joven,

Has sido elegido para comenzar tus estudios en el colegio de Magia y hechicería El Expreso de Hogwarts. Mediante esta circular queremos darte a conocer las ventajas que supondrá para tí el venir a este magnífico lugar para empezar con tu formación de mago lo antes posible.
En el Expreso serás elegido mediante el sombrero seleccionador para entrar en una de las cuatro casas a la que pertenecerás hasta terminar tu formación. Yendo a clases y realizando los deberes de las diferentes asignaturas que ofrecemos podrás conseguir puntos que se subirán al marcador de tu casa y a final de curso tu Casa podrá hacerse con la copa. Para relajarte podrás jugar al Quidditch o salir a disfrutar de los terrenos de Hogwarts o al Gran comedor.
Harás multitud de amigos y pasarás momentos inolvidables.

Las clases darán comienzo el día 1 de Septiembre, pero hasta entonces puedes enviarnos tu solicitud para reservar la plaza y que no te quedes sin ella.
¡Vamos! ¿A qué esperas?, No esperes recibir esta carta dos veces seguidas y entra ya mismo al lugar más magico de la web.

Un cordial saludo,
El equipo del Expreso de Hogwarts

www.expresodehogwarts.com"

Era creo yo una pelicula europea.
Trataba sobre un mundo controlado por algo parecido a un Papa.
Recuerdo ciertas escenas:
-Una de ellas se lleva a cabo en una especie de callejón donde había perros, que debian matar unos "sacerdotes" que sabian pelear, uno de ellos es el protagonista que se revela.
-En una escena está en una especia de casa o refugio donde encuentra cosas que estaban prohibidas como un antiguo aparato de música, libros y demás.
-El protagonista al revelarse decide acabar con ese mundo, y se enfrenta como el nemesis a un tipo (creo que era negro pero no estoy seguro ) forzudo.
Hay una escena donde con 2 pistolas destruye unos monitores que tenian algo que ver con el control ejercido a los ciudadanos.
-El papa lo veian solo por un monitor a exepcionde cuando lo matan y otras escenas cortas.

El hombre estaba vestido si mañ no recuerdo de negro.

En fin esta pelicula me gustó mucho pero hace años que no la veo y no recuerdo el nombre.
Por favor ayudenmen.

Hola, soy puzzle de nuevo… siento el despiste, me olvide del enlace: www.gritos.com/puzzle

¡¡Saludos ciudadanos y visitantes de dreamers!! Mi nombre es Puzzle, es posible que os suene de anteriores ocasiones… ^^ … Hoy vengo a hacer un llamamiento… prometo no prometer más cosas (¿es eso posible?) y no insistais que no pienso daros las galletas y las camisetas de la última vez ¬¬ … Me enrrollo como las persianas, llendo al grano: necesito vuestra ayuda para despertar el antigüo foro Gran Puzzle que en sus tiempos tuvo un gran arranque pero… ¡murió! ¿¿Me ayudaríais a resucitarlo?? Es un foro sin tema predefinido y sin prejuicios ^^ … todos sois bien recibidos… Gran Puzzle es un universo sin fronteras… Estais invitados a venir y saludar… ¡¡o a quedaros!! Y yo os estaré esperando ^^ (y rezando para que vengais... XDDD)… para que dejeis vuestra huella… Un puzzle se forma con piezas… ¡¡hasta pronto!!
P.D: Os propongo una pequeña adivinanza: ¿¿Cuál es el animal que al amanecer va a cuatro patas, a medio día a dos patas y al anochecer a tres?? (Es mítica, lo sé…)

Cine Clásico

El Jardin de los Finzzi Continni

Una pelicula ejemplar, por Oscar Portela

Resiste el tiempo, porque además de la exquisita recración de un tiempo - la iconografía cultural, los valores - etc- la pelicula esta basada en el genio de Giorgio Bassani que como en "El desierto de los tartaros", pinta la decadencia y la descomposición de una sociedad a manos de nuevas formas de barbarie, de un modo sutil, sin necesidad de golpes bajos y dando la sensación de derrumbe, en un clima de agobio, pero no de horror.

Las actuaciones seducen en todo momento, porque las presencias de Sandá - en su mejor momento -, deTesti, un monumento a la italianidad juvenil entonces, de Berger, que disimula sus limitaciones y los demas, convierten el film en una joya, dificilmente superable en cuanto a un tema tan remanido se refiere.

Oscar Portela

Algo acerca de "El Jardinero Infiel"

por Oscar Portela

“El jardinero infiel” no es ni pretende ser una obra maestra. Pero constituye una muestra de que se puede lograr hacer cine de calidad – con la maestría de los artesanos – sobre la base de un buen guión, de una cámara que exprime al máximo tanto el despliegue visual de la belleza paisajística, como del horror de la miseria y del podre que exhalan las cloacas del alma trasladadas a los pueblos y las culturas explotadas. La narración, que recurre en su articulación a los “flas-back”, hace que la película ( a pesar de la novela de Le Carré no aporta nada al tema) , no pierda interés en ningún momento. Al contrario el brasileño Meirelles, logra que aumente la tensión del drama , - más que un filme de “ denuncia”,-ya que en el fondo se trata de una apelación a la posibilidad de redención del hombre, capaz de sacrificarse por el “otro” o el totalmente “Otro” y que aún el desenlace esperado, sea magníficamente historiado.

Más allá de la historia de los premios y de la nominaciones que son útiles para el marketing, más aún tratándose de una producción cuyos integrantes constituyen un conglomerado de talentos ( incluido el argentino director de la banda de sonido) la película permite respirar otro aire que no el acidulado de un Hollywood permanentemente clonado.

Ralph Finnes no hace sino confirmar que es un gran actor: acaso uno de los cinco o seis mejores que a dado Inglaterra en las dos últimas decadas. Ya se lo vio venir en “El paciente Inglés” y lo confirman sus actuaciones siguientes.

Tiene el oficio y la contención dramática de los profesionales del teatro inglés. Contenido, sin alardes de histrionismo o virtuosismos técnicos ( no hablo mal de éstas cualidades) realiza una composición afiatada y en consonancia con el elenco que lo rodea, por lo demás excelente. Este jardinero no es “infiel”, sino da una cátedra de fidelidad. Esa gracia que a perdido el mortal, más cerca que nunca del homínido que del Ángel.

En resumen , no constituye una producción del montón. Continúa una tradición que involucra los nombres de Asquith, Lean, Attemborough, Ivory y otros. Si las cosas continuasen así cabria abrigar esperazas del volver a las obras maestras.

Oscar Portela. Junio 2006

Tras unos meses de parón y viendo que esto se ha vuelto una jaula de grillos regreso al ataque.

Para empezar un trailercillo

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